انطلقت اليوم الخميس فعاليات مهرجان مصطفى جمال الدين الثقافي السابع برعاية وزير الثقافة الدكتور عبد الأمير الحمداني على قاعة الشهيد فرقد الحسيني في قضاء سوق الشيوخ  دورة الشاعر جميل حيدر

حيث حضر الكثير من الادباء والفنانين والنقاد والشعراء اضافة الى حضور بعض الشخصيات السياسية ووجهاء وابناء المدينة .

رسم تخيلي لأحد المسؤولين الإسبان وهو بصدد استخدام أوراق التبغ
يصنف النيكوتين كمركب عضوي شبه قلوي سام، ويسجل هذا المكون انتشاره بشكل هام في نبتة التبغ، حيث يعتمد أساساً كمنبه، فضلاً عن ذلك وعلى حسب العديد من الأبحاث يعتبر النيكوتين العامل الأساسي المسؤول عن الإدمان الموجود بالتبغ.

انطلاقاً من القارة الأميركية، سجل التبغ انتشاره نحو بقية أرجاء العالم، فخلال فترة الاستكشافات الجغرافية للعالم الجديد لم يتردد المغامرون الأوروبيون في نقل التبغ نحو أوطانهم.
أثناء فترة تواجده بالقارة الأميركية، لاحظ المستكشف الإيطالي الأصل كريستوف كولومبوس قيام السكان الأصليين باستخدام ورق التبغ عن طريق لفّه على شاكلة سجائر وحرق إحدى جهتيه من أجل مقاومة الجوع وعلاج أوجاع الرأس، فما كان منه إلا أن نقل بعض أوراق التبغ نحو كل من إسبانيا والبرتغال خلال رحلة العودة إلى القارة الأوروبية.

رسم تخيلي للسفير الفرنسي بالبرتغال جان نيكوت

وفي حدود سنة 1559، عيّن ملك فرنسا فرانسوا الثاني الدبلوماسي جان نيكوت (Jean Nicot) سفيراً لفرنسا ببلاد البرتغال في سعي منه لتنظيم زواج ملكي يجمع بين الدولتين. وخلال فترة تواجده بمدينة لشبونة البرتغالية، راسل جان نيكوت أحد أصدقائه بفرنسا ليحدثه عن نبتة فريدة من نوعها وذات خصائص طبية مهمة.

لم يتردد السفير الفرنسي بالبرتغال في زراعة عدد من بذور هذه النبتة التي لم تكن سوى نبتة التبغ بحديقة منزله.

لوحة زيتية تجسد أحد السكان الأصليين وهو بصدد إستخدام ورق التبغ

وخلال تلك الفترة، كان مسحوق التبغ يستخدم كدواء لمختلف أنواع الأمراض بالبرتغال، خاصة السرطان. ومع حلول سنة 1560، لم يتردد جان نيكوت في إرسال كمية من مسحوق التبغ إلى ملكة فرنسا والوصية على العرش كاترين دي ميديشي من أجل علاج آلام الرأس والصداع الحاد الذي كانت تعاني منه.
وحدد السفير الفرنسي بالبرتغال للملكة كيفية استخدام وإستنشاق التبغ، لتعرف هذه النبتة ظهورها بشكل واسع في فرنسا بالتزامن مع انتشار عادة استنشاق مسحوقها بين أهالي باريس.
صورة لملكة فرنسا كاترين دي ميديشي
وكتخليد لذكرى جان نيكوت، والذي ساهم في انتشار التبغ نحو فرنسا، لم يتردد عالم النباتات

السويدي كارل لينيوس سنة 1753 في تسمية جنس النباتات الذي يستخرج منه التبغ بـNicotiana نسبة للسفير الفرنسي بالبرتغال نيكوت.
لوحة زيتية تجسد عالم النباتات السويدي كارل لينيوس

وفي سنة 1828، تمكن العالمان الألمانيان كريستيان فيلهلم بوسيلت ورفيقه كارل لودفيغ ريمان من عزل مادة سامة ومسببة للإدمان انطلاقاً من ورق التبغ وكتكريم لشخصية جان نيكوت أطلق على هذه المادة اسم نيكوتين.

طابع بريدي فرنسي ظهر تخليدا لذكرى جان نيكوت

علي إبراهـيم الدليمي

أستذكرت الحركة التشكيلية في العراق، رحيل الفنان الكبير، الفنان الكبير محمد مهر الدين، (23/4/2015) في إحدى مستشفيات عمان، بعدما هجر الوطن سنة 2006، بسبب الوضع المتدهور في العراق الذي جلبه الإحتلال الامريكي من سنة 2003.
ويعد الفنان محمد مهر الدين، إحد أهم القامات الشامخات في المشهد التشكيلي العراقي والعربي والعالمي، وهو أحد أقطاب الأمثلة الواضحة والرصينة، لمعاصرة الفن التشكيلي الحديث في العراق.. فمنذ أن وقع مع زملائه الخمسة المؤسسين لبيان (الرؤية الجديدة) عام 1969، والفنان محمد مهر الدين، متمسك بتأصيل وتأثيث ملامح صورة تجربته الفنية الشخصية في مفهوم إستلهام وطرح نصوص أفكاره التشكيلية، على سطوح منجزه الفني المتباين، لا سيما وأن مبادئ أو أهداف البيان تنص على الإستفادة من تجارب البلدان، التي درسوا فيها، فضلاً عن إستلهامهم التراث العربي، وبلورته برؤية معاصرة، وبأسلوب خاص.. وبما أن مهر الدين قد درس الرسم والكرافيك في أكاديمية الفنون الجميلة في وارشو (ماجستير سنة 1966)، فقد كان لزاماً عليه أن يستجيب ويتفاعل لدعوة البيان.
فبعد عودته إلى العراق من الدراسة في بولونيا، أستمد صياغة تجربته الجديدة من بعض تأثيرات أساتذته البولونيين، ولعل من أبرزهم: سامبورسكي، ولينشتاين، وكويزدي، حيث أستفزوا أحاسيسه، وكان هذا الأثر واضحاً جداً في معرضه الثاني في بغداد، سنة 1976، ومنذ ذلك الوقت، كان يبحث ويجري عدة صياغات فنية متجددة في هوية إسلوبه، وفي فهم وهضم الفن المعاصر.
لقد جمع مهر الدين، سمات وعناصر التراث المحلي، ومصير الإنسان المجهول، مع معاصرة الفن البولوني، الذي كان أثره شاخصاً في بداية تجربته، وفي هذه المعادلة (القلقة) منح مهر الدين، بحذر شديد أعماله مسحة شخصية تتوازن مع رؤيته وطروحاته التي تحمل قيمة ( فنية وإنسانية) معاصرة، مثلما كان لها صوتها وصورتها، في المشهد التشكيلي المحلي، أو العربي فيما بعد.. رغم أنها قد أتخذت صيغ تكنيكية عديدة، في ملمس وصور منجزه الإبداعي، إلا أن موضوعها الأساس هو (الإنسان) وعالمه الغريب، المتناقض، والمرير حد الحنظل!.، فقد كان الجو العام والمحيط الإجتماعي، والسياسي، المزدحم بالتناقضات الحيوية، الذي ولد فيه مهر الدين، وخصوصاً في مدينته، البصرة (مواليد 1938) وترعرعه، أثره العميق الذي أنعكس على مجمل باكورة أعماله التعبيرية الأولى، إذ بدأ رساماً تشخيصياً، يتمتع بقوة التخطيط، لا سيما وأنه قد درس الرسم الأكاديمي على يد الأستاذ فائق حسن، كما درس فن النحت، على يد النحات جواد سليم، خلال مدة دراسته في معهد الفنون الجميلة ببغداد (تخرج سنة 1958)، وكان رسم (الإنسان) كرمز موضوعي، بكامل أعضائه البشرية، وصفاته، محوراً أساسياً يبني عليه مفردات لوحاته.
وأتسمت تلك الأعمال بالمسحة (الفيكورونيفية = الأكاديمية المعاصرة) مستخدماً فن الكولاج، من المواد الأولية المختلفة، التي تخدم رؤيته، كالرمل والجبس ونشارة الخشب وقطع الحديد الصغيرة.. فضلاً عن مادتي الزيت والأكرليك.. مما يعطي نبضاً حسياً خاصاً لملمس ورؤية اللوحة نفسها.
بعد ذلك، أخذ مهر الدين، يركز إهتمامه برسم أجزاء معينة من أعضاء جسم الإنسان وبحركات متنوعة، مقسماً سطح اللوحة إلى أجزاء عديدة، وكل جزء يضم مفردة مستقلة برمزيتها ومضمونها، لكنها تلتقي أخيراً في صلب وثيمة موضوع اللوحة نفسها.. بعدما يضفي عليها روحية العامل النفسي المؤثر، مستفيداً من إمكانياته وسيطرته، في تقنية التخطيط (بالأسود والأبيض) أو بأقلام ملونة، مع إستخدامه كذلك، كولاج، من صور فوتوغرافية، وقصاصات صحف.. إلخ، مقتربة إلى حد ما إلى لغة تصميم البوستر السياسي، مادامت السياسة هي التي تسيطر على الإنسان وأعضائه وأفكاره، وحتى التفنن في طريقة قتل الإنسان ونفيه.
وفي هذه الهيمنة السياسية والصراع الإنساني، حتى في داخله، ولحظات الذعر والخوف عند مشاهدة أو سماع المأساة.. تتولد عناصر الإحتجاج الكثيفة، مثلما تتفاعل عوامل الإبداع في الإستلهام والتقديم.
وفي هذه الصيغ الفنية التي أشتغل عليها مهر الدين، كان هذا الإتجاه بمثابة تمرده على القانون السائد والمألوف في منجز التصوير الفني، الذي قدمه في معرضه الشخصي الثالث سنة 1978، تحت عنوان (غريب هذا العالم) هذا المعرض الي يعد الإنعطافة الحادة والمهمة، في مسيرة الفنان محمد مهر الدين، وتأسيس رسم هوية إبداعه المعاصر.
يستدرك الفنان والناقد شاكر حسن آل سعيد: ولمحمد مهر الدين في كل ذلك، وسائله الخاصة التكوينية والمضمونية والشكلية معاَ، إذ ليس هناك موضوع يتسرب اليأس إلى نفوسنا في إدراكها وإدراك تطورها المصيري فهو من ناحية ما يؤمن بوحدة الكائن البشري المفضل، إذ قلما رسم موضوعاً لم يطرح فيه قضية الإنسان، بلحمه ودمه، وهو في ذروة موقفه النضالي، إن هذا الرجل الذي يبدو لنا مهمشاً وهو يلتصق بملمس اللوحة التصويرية، لايمكن أن يكون إلا متماسكاً مهماً، هرسته الطبيعة أو قوى البطش والتعسف في نظمها.
وتتعمق رؤية مهر الدين، بعدئذ بسطح لوحته ذات الهم الإنساني الصارخ، مثلما يتعمق ويترسخ نهجه الفني الشفاف، من خلال النظريات والمفاهيم الرياضية والهندسية، وقد فرضت الإشارات التجريدية لغتها الرمزية المختزلة، هنا وهناك، أرقام حسابية وعلامات وأسهم وكتابات مجهولة، و.. و..، وكان الفراغ أو فضاء اللوحة يتسع لكل هذا الكم الهائل من هذه (الطلاسم) المعاصرة، أمام إنسان مازال يبحث عن لقمة عيش أو فسحة من الأمل المفقود أو حتى من يتعاطف معه.
في سنة 2014، أقام مهر الدين، معرضا شخصياً في قاعة الاورفلي في عمان تحت بعنوان (حرب قذرة) ضم 40 مشهداً إحتجاجياً لما خلفه الإحتلال الامريكي في العراق.

محطات مهمة في مسيرة مهر الدين:
– سنة 1982، منح جائزة شرف في معرض بغداد العالمي للملصقات.
– سنة 1986، حصل على الجائزة الفضة للرسم في بينالة أنقرة الدولي الأول.
– سنة 1988، حصل على الجائزة الذهبية للرسم في مهرجان بغداد العالمي الثاني للفن التشكيلي.
– سنة 1993، حصل على ميدالية شرف مع شهادة تقديرية في بينالة بنغلادش الآسيوي السادس.
– سنة 1998، منح الجائزة الوطنية لإبداع في بغداد.
– سنة 2011، صدر عن تجربة الفنان محمد مهر الدين كتابان، الأول نقدي حمل عنوان «آراء حول تجربة الفنان محمد مهر الدين التشكيلية» من عام 1967 إلى عام 2010، والثاني بعنوان «انشغالات محمد مهر الدين» من عام 1957 إلى عام 2011، وضم صوراً لـ 200 لوحة من أعماله الفنية.

ومر على إطلاق الفيلم أكثر من 40 سنة، حيث أشعل عند عرضه جدلا في الغرب حول نسخته الإنجليزية، وكذلك منعت نسخته العربية من العرض في معظم صالات الشرق الأوسط.

أما اليوم، فقد استطاع مالك أن يعيد الفيلم إلى الصالات العربية بعد صراع طويل مع هيئات الرقابة، ولكن هذه المرة بتقنية 4K عالية الدقة. كما أن مالك سار على نهج أبيه، فهو اليوم منتج أفلام عالمي، وتابع العمل في سلسلة "هالوين" التي بدأها والده الراحل والتي تصور وتنتج في هوليوود. 

ومع ذلك، فإن الصعوبة التي واجهها الابن في إعادة عرض "الرسالة" اليوم، لا تساوي حجم التحديات التي مر بها المخرج الأب، حيث واجه اعتراضا دينيا على عرض الفيلم، وإشكاليات في التمويل. وكذلك اضطر مصطفى العقاد لنقل موقع التصوير بشكل كامل من المغرب إلى ليبيا، بسبب الضغط الذي سببته الجماعات الدينية في المغرب، والذي أدى بدوره إلى إيقاف التصوير هناك.

بالإضافة إلى ما سبق، واجه الفيلم صعوبات من نوع آخر بعد انتهاء التصوير وعند إطلاقه أول مرة، وذلك بامتناع العديد من دول المنطقة عن عرضه، عدا الأردن ولبنان. وأكد المخرج مالك أن والده كان يحاول "نشر رسالة ملؤها الحب والسلام من خلال الفيلم، ومع ذلك واجه العديد من المعارضات، والسبب يعود إلى عدم استعداد الناس لتقبل هكذا أعمال في ذلك الزمن، حيث كان العمل سابقا لأوانه".

ويروي فيلم "الرسالة" قصة النبي محمد من خلال حياة أصحابه وتابعيه، وسيعاد عرضه بالنسخة الجديدة في صالات السينما العربية، مع قدوم عيد الفطر 2018.